Los nuevos esclavos

esclavoLejos quedan en nuestros recuerdos históricos los trabajadores de raza negra con grilletes, que eran sometidos a trabajos en el campo durante jornadas infinitas y todo a cambio de un plato de comida y cama. Durante el transcurso de los años este modelo de esclavitud ha ido evolucionando hasta adquirir muchas formas. Por suerte no somos fustigados y tenemos nuestra familia y casa, pero de entre todos los asalariados que dedican su tiempo a trabajar en exceso, de un tiempo a esta parte me recreo mucho en una forma de esclavitud que además está muy bien reconocida. Seguro que la identificas: Tienen un cargo medio, usan trajes de 300 euros, tienen un brazo inutilizado a causa del uso constante del celular, en la otra mano arrastran su maleta y portátil, suelen ir perdidos, con sueño y por norma general de dos en dos. Tienen memorizado el teléfono de RATIO-TAXI, los verás a bordo de Focus o Meganes de alquiler, corriendo por los aeropuertos, haciendo cola en el andén del Euromed, los trajes mal planchados de dormir en las maletas, y siempre con carpetas que revisan durante sus trayectos y esperas. Su comportamiento en las oficinas es altivo, distendido, acompañado de risas y buenas formas, aprietan la mano para saludar y siempre con la barbilla muy alta. Pero lo que estos aprendices de Gordon Gekko (gracias Spike) no muestran, son los puñales que guardan debajo de la americana, listos para utilizar con cualquier compañero en cuanto le ofrecen la espalda, que cuando te brindan la mano en ocasiones lo hacen apretando la mandíbula y que prefieren no ir a comer con empleados que cobren menos que ellos. Si, han nacido para ello, lo llevan en la sangre y son felices cuando se acuestan por la noche por haber triunfado o al menos por haberlo intentado. No saben que su estereotipo mujer-niños-casa-a3-finesdesemanaenlaSierra, suele ser otra de sus características habituales y que lejos de ser especiales, son seres clonados sin interés por nada más que aquello que no nutra su ego. Lejos de desanimar a cualquiera por pertenecer a ese sector tan poblado de contables, financieros, informáticos y hasta administrativos, debo darme cuanta que elogio su labor, su sacrificio para madrugar, acostarse tarde, dedicar 15 horas al día a producir…porque en realidad son héroes. Probablemente yo mismo he sido uno de ellos en alguna etapa de mi vida, pero no dejo de asombrarme cuando alguno de ellos, un día se despierta y cree haber conquistado el mundo, ser el mejor, el más inteligente, el que ve mundo, que tiene facilidad de palabra y compromiso, que su familia se siente orgullosa de él o ella y que además son auténticos coleccionistas de tickets de taxi y restaurantes. ¿Los grilletes de antes se han transofrmado en un BMW 320d?

Peter vs Dilbert

dilbert-cubicleNo paro de reírme y verme reflejado en cada página del libro. El Principio de Dilbert pretender resumir en un libro, su premisa elemental : «Las compañías tienden a ascender sistemáticamente a sus empleados menos competentes a cargos directivos para limitar así el daño que son capaces de provocar». Scott Adams escribió este libro acompañado de sus famosas tiras cómicas en 1996 y hoy en día es casi de lectura obligada en algunos cursos de gestión y Masters en Administración de Empresas. Él mismo se graduó en MBA en Berkeley y ha conseguido vender más de un millón de ejemplares de este libro y permaneció 43 semanas en la lista de los libros más vendidos en el NY Times. El principio de Dilbert es una variante del de Peter, en el que Laurence J. Peter acuñó : “En una jerarquía, todo empleado tiende a ascender hasta su nivel de incompetencia”. Queda claro entonces que si en 1969 se ascendía a empleados cualificados a puestos de responsabilidad y entonces poco a poco perdían actitudes, en la década de los 90 se ascienden directamente a empleados carentes profesionalidad. ¿Qué vendrá después? Hay un viñeta muy clarificadora en la que el director de una empresa debe ascender a uno de sus tres empleados, y dado que uno de ellos posee grandes conocimientos en su departamento y el otro es muy buen técnico, no le queda otra que ascender al que menos necesita. El libro emana guiños a la película altemente recomendable «Trabajo Basura» y al libro JPod.

Guardar el vino

bodegaEl vino es para beberlo, y almacenarlo años y años sólo puede servir para que se torne ácido y pierda sabor. De las muchas guías que he ojeado, una que pasó por mis manos el otro día, tenía una tabla muy interesante. Esta tabla nos indica el tiempo que podemos almacenar una botella de vino tinto en casa sin que se eche a perder. Dependiendo de su origen debemos conservar: VINOS JÓVENES : 2 años VINOS CRIANZA : hasta 5 años VINOS RESERVA y GRAN RESERVA : entre 8 y 10 años. Estos periodos siempre se cuentan a partir de la añada de la etiqueta y siguiendo estas reglas, estaremos consumiendo el vino en su momento más óptimo. Eso sí, ¡a ver quién es machote que guarda más de 10 años un gran reserva sin la tentación de descorcharlo! Las botellas, siempre deben estar reposando en un lugar sin ruidos ni vibraciones, sin olores fuertes y lejos del la luz directa. Algo de humedad y una temperatura constante, también son buenas consideraciones. Indispensable también es tener siempre la botella en posición horizontal y ligeramente inclinada hacia adelante para que el caldo moje el corcho y evitar que se reseque y sufra fugas.

40 pulgadas de altura

Ford GT ConceptEl Ford GT40 no se denominó así por casualidad, no era el número de la suerte de Henry Ford, ni se construyó en 1940,… era la altura del vehículo en pulgadas, o lo que es lo mismo, 1,2 metros. Para entrar, había que hacerlo tumbado. Y es que este excepcional coche, escribió una de las páginas más brillantes del automovilismo en 1966, en el legendario circuito de Le Mans cuando batió a los Ferrari de Enzo. Cuando Henry Ford quiso comprar la Ferrari en 1963, no imaginó que un modesto constructor de coches de un pueblecito al norte de Italia rechazase su oferta. Enzo no quería perder el control de su negocio y le dió calabazas. Fue desde ese día, en el que Henry comenzó una carrera por devolverle a Il Commendatore la Vendetta. Echó toda la carne al asador para vencer en las míticas 24 horas de Le Mans en el 64. Ferrari había subido al podio 7 veces y 4 de ellas consecutivas, y Henry sabía que arrebatarle el título le dolería y mucho, pero salió mal. Al año siguiente en el Le Mans 65 las cosas no funcionaron tampoco, y no pudo ser hasta el año siguiente donde Henry obtuvo su recompensa. Fue con el mítico Ford GT40, con motor en V a 90grados y 8 cilindros que desarrollaba 306 CV a 6000rpm con 4,7l de cilindrada. El par 45,47mkg necesitaba unas gomas traseras de 8pulgadas para digerir semejante indómito comportamiento. Leía en una entrevista en la revista Automóvil de agosto de este año, que Sir John Whitmore que era piloto oficial de Ford, decía : “Me he quedado casi sordo debido al atronador sonido del motor colocado justo detrás del piloto”. Los casi 14kms del recorrido de Le Mans no se pueden andar hoy en día salvo en la misma carrera o en el Le Mans Classic, momentos en los que el circuito permanente se amplía cerrando varias carreteras y poblaciones. El Ford GT de ahora, también brama como su ancestro y con el mismo espíritu ahora alcanza los 507cv para llegar a los 328km/h, algo justo hoy en día para circular por ciudad 😉

Takka Takka

takaHoy he llamado a mi gran amigo Roy Lichtenstein (1923-1997) y le he comentado que iba a cambiar mi cabecera del blog. Parecía emocionado y se siente alagado al poder exponer una de sus obras en mi blog. La verdad es que me honra, pero eso no se lo he dicho. La cuestión es que la pintura sobre oleo de 56 x 58 cm que pintó en el 62 es una pasada. Roy nació en NY y fue un gran exponente de la cultura Pop-Art. Fue artista gráfico, escultor y muy reconocido por sus interpretaciones a gran escala de cómics. Sus obras las conocí en una retrospectiva de su obra en el Guggenheim Hermitage de NY junto a las de James Rosenquist (ya hablaré un poco de él otro día). TAKKA TAKKA que es como se llama la obra, está expuesta en el museo Ludwig en Colonia (Alemania). Ahora también se podrá ver en mi blog. Que alegría le he dado al bueno de Roy. Al collage de la cabecera lo he titulado «Enjoying pizza in a pop-art world». Hoy me siento artista.

40 años sin Trane

traneA propósito del 40 aniversario de la muerte de John Coltrane, le dedicaré un post para recordarle tanto a él como a sus logros. La historia arranca en 1926 en Carolina del Norte donde nació John. No fue hasta 1955 en NY donde formó grupo con el trompetista Miles Davis. Con Miles compusieron grandes joyitas, destacando Kind of blue. En 1957, Trane se salvó de su adicción a la heroína gracias a su espiritualidad proveniente del catolicismo, panteísmo oriental y conciencia negra. En 1960 reinventó el saxo soprano tocando My Favorite Things. También ese año compuso Giant Steps, la progresión de acordes más endiablada del jazz. Love supreme, para muchos su obra cumbre, llegó en 1964. Un cáncer de hígado acabó con él, el 17 de julio de 1967 con 40 años.

Ketamina

ketaC13H16ClNO-HCL. Clorhidrato de ketamina es la sustancia que consume la Generación-K. Tener un hijo en K o pertenecer a la Generación K, significa que consumes esa droga. Viajes alucinantes y transformaciones, son las experiencias que viven los consumidores de esta sustancia. Sustancia que incluyeron en 1995 en la lista de drogas emergentes. En 1965 los laboratorios Parke & Davis lanzan la ketamina como agente anestésico bajo los nombres comerciales de Ketalin®, Ketalar® y Ketina® para uso humano y de Ketaset® para uso veterinario. Es un líquido translúcido que no produce efectos permanentes de orden neurológico o fisiológico. Se vende en soluciones inyectables, aunque sometiéndola a alta temperaturas, se puede cristalizar para fumarla o inhalarla. Genera anestesia disociativa: interrumpe en forma selectiva las vías cerebrales de asociación y produce bloqueo sensorial. Su uso como anestésico requiere de una dosificación entre 1 y 4 mg por kilo de peso. En usos lúdicos y en terapias psiquiátricas se emplean dosis bajas que fluctúan entre los 50 y los 150 mg. Los efectos comienzan en un par de minutos y duran menos de una hora. En la revista High Times, un individuo relató su experiencia tomando 80g: El viaje comienza con una sensación de agradable calor en todo el cuerpo. Pronto siento que estoy flotando. Todo brilla en la habitación. Las sábanas parecen de seda, luego de arena, luego de agua. Luego empiezo a ver escenarios alucinantes con los ojos cerrados. En cierto momento mi brazo izquierdo se convierte en un tronco y el derecho en un inmenso árbol. Mi cuerpo se encoge. Luego ya no tengo cuerpo. Nada de lo que sucede me importa o molesta. Pienso que debe desaparecer la ciudad de Los Ángeles. Sería divertido. Después de los 45 minutos empiezo a volverme otra vez coherente, una entidad unida en algún punto del espacio. Veo borroso, pero logro levantarme al baño a hacer pipí. Siento que he regresado de un universo que no es el que dejé hace 45 minutos. A lo mejor estoy en un paralelo. Llamo a mi novia para ver si existe, porque si no tendré que inyectarme K de nuevo para ver si regreso de nuevo a mi universo. Ella contesta y descanso. Chemical Brothers grabaron Lost in the K-Hole, que viene a ser algo así como un mal viaje de Keta.

Jpod

jpodDoug, eres el mejor. Estos días han sido geniales gracias a tu nuevo libro: jpod. Quizás no le guste a todo el mundo, pero creo que me he vuelto un fan tuyo. El libro es todo un alarde de imaginación y de surrealismo. El libro nos cuenta lo que sucede en una empresa desarrolladora de videojuegos, en concreto de un pequeño grupo de seis personas programadoras que viven dentro de un mundo tecnológico y actual. Ese grupo de programadores trabaja dentro de un cubículo llamado JPOD. Debido a mi profesión o a mi interés por los acontecimientos que revolucionan el mundo actual, me siento identificado en muchas de las situaciones en las que Douglas nos sitúa. ¡quiero trabajar con ellos! Son la generación Google. El libro es de una encuadernación excepcional, de color plata y la portada está diseñada por Jo Walter. La editorial es El Aleph y se publicó en mayo de 2006. Dougloas Coupland nació en 1964 en Alemania y se formó como escultor, artista visual y diseñador gráfico en Vancouver y Milán. Este señor se caracteriza por su particular prosa, afilada y sólida, así como su sensibilidad para captar los valores y estructuras de la cultura tecno-pop. Ha escrito varios libros que pienso leer en breve, aunque Todas las familias son psicóticas lo empecé y sin apenas leerlo lo abandoné. Le daré otra oportunidad. Ha escrito Generación X, El planeta champú, Microsiervos, La vida después de Dios o Segunda oportunidad. Debo confesar que me he vuelto un pesado con este libro, y voy a escribir bastantes post con temas relacionados con sus hojas en plan Comentario de texto, como cuando nos sentábamos en nuestros pupitres sin apenas pelo en el bigote.

Siempre tomo notas de frases o ideas que me llaman la atención de un libro, pero debido a la gran cantidad de anotaciones que he tomado, he decidido ponerlas todas en un post separado. Allá van:

¿Se considera normal? Solía pensar que sí, pero ahora no lo sé. El asunto es más bien que me sigo considerando normal, pero todo el mundo que me rodea se está volviendo raro. La televisión e Internet son buenos porque hacen que la gente estúpida no pase demasiado tiempo en público. En la medida que un coche puede cojear, me acerque cojeando a casa. Si puedes controlar tus emociones, es probable que no tengas muchas. Hay tres cosas que no puedo fingir: las erecciones, la competencia y la creatividad. (habla sobre los domingos) Nadie contesta al teléfono ni se viste correctamente ni hace nada productivo. Si yo mandara en el mundo, todos los días serían jueves.

He llegado a la conclusión que los documentos son un 40% más aburridos cuando se presentan en Courier. Kam estaba sentado en una mesa de Ikea en una esquina, y paró el juego de AmmuNation. – ¡AmmuNation!-le dije-¡Qué bien!¿Qué te parece? – Es el mejor. Me permite sacar mi lado malo y así puedo se mejor persona en el mundo real. Cuando lees un libro estás completamente inmerso en tu propio mundo y la sociedad dice que es algo bueno y maravilloso. Pero si juegas a un juego tú solo, es una actitud rara, chunga y que te causará problemas sociales. ¿Si pudieras apretar un botón secreto y matar a alguien a quien odias, y nadie más en el mundo se enterara, lo harías? Yo si. Siempre. -Papá, ¿estás bebiendo ron y Gatorade en el sofá del salón con las luces apagadas? Los fabricantes de papel de váter dividen a los usuarios en dos categorías: los que arrugan el papel y los que lo doblan. Cada uno ocupa el cincuenta por ciento del mercado. Dobladores vs Arrugadotes. Si preocuparse de los amigos es un delito, entonces venid y arrestadme ahora mismo.

Alias

aliasSoy un yonki de ALIAS. Ha desplazado incluso a mi mayor vicio, el cine. Es del tipo de series en la que casi cada capítulo termina con alguien a punto de disparar, y claro, debes ver otro más. El argumento es sencillo en su planteamiento y complicado de entender en muchas ocasiones: Sydney Bristow es una chica universitaria que tiene una vida normal, pero esconde un secreto: es agente doble. Inicialmente comenzó a trabajar en el SD6, una supuesta rama de la CIA o así se lo vendieron. Tras unas cuantas misiones peligrosas, descubre que su padre también trabaja en dicha organización y que a partir de entonces, ahora tratará de vengarse del SD6 por haber destrozado su familia. La mejor manera de hacerlo es haciéndose agente doble en la CIA y destruir a los malvados SD6. La complejidad de las misiones a las que será enviada por todo el mundo llegan a veces a confundirme, pero la acción, la intriga y la falta de agujeros en la trama, hacen que la serie sea un enganche sin fín. Decir que apenas he comenzado a ver la primera temporada y pensar que la serie cuenta con CINCO me hace enloquecer. La artista que encarna a Sydney es Jennifer Garner, la cual interpreta su papel a la perfección. Es mi opinión claro, aunque no ha tenido tanto éxito en films como Elektra o Pearl Harbor en ALIAS borda el papel. Jennifer ganó el Globo de Oro a la mejor actriz de serie dramática en el 2002. La serie la sigo en Español y aunque suelo preferir ver todo en V.O. debo reconocer que la voz de Sydney en la serie me gusta más doblada. Quizás tiene un toque de inocencia y suspense que no tiene Jen. Jennifer se merecía alguien mejor (no digo yo, pero…) pero en el 2004 se casó con Ben Affleck y han tenido una hija en mayo del 2006. Le han llamado Violet.

Lindsay Wagner, bionic woman

lindsayPara muchos, este nombre no os sonará, de hecho, a mí tampoco me sonaba hasta ayer. Le debo dar las gracias a Douglas por despertar de mi memoria una serie y una mujer que marcaron una parte de mi infancia. Douglas Coupland hace referencia a Lindsey en su libro jPOD del cual ya hablaré en otra ocasión, pues es digno de un amplio post dedicado plenamente a su literatura. Pues esta mujer fue la protagonista de la serie La Mujer biónica, la cual, acompañada de su perro se encargaba de limpiar las calles de malas personas durante las tres temporadas que duró. La protagonista encarna el papel de Jamie Sommers y era medio humana medio robot, y se distinguía por poseer una fuerza sobrenatural que cuando utilizaba se podía oír: cliclicliclicli… (mas o menos). La serie recibió en 1977 un Emmy, se rodó durante los años 1976-1978 y se canceló al gastarse la fórmula y la poca novedad de los efectos especiales. Lindsey nació el 22 de Junio de 1949 en Los Angeles, sus padres se divorciaron cuando ella tenía 7 años. Superó su dislexia durante su época universitaria y empezó su carrera profesional como modelo hasta que comenzó a rodar la serie que la llevó a la fama. Ha participado también en varias películas para la TV y el cine: Muerte en alta mas (1992) Ricochet (1992) El legado de Holly (1992) Luchando por mi hija (1995) Cruzando la oscuridad (1995) La sospecha (1995) Segunda oportunidad (1997) Jóvenes detectives (1998) Contagio (1998) Alarma en alta mar (1998) Wagner se ha casado cuatro veces y actualmente tiene 2 hijos. Destacar que se libró de morir el 25 de mayo de 1979 cuando no pudo embarcar en el vuelo Chicago-Los Angeles de American Airlines que se estrelló justo momentos después de despegar. Todos los pasajeros murieron.